Mladá krv nášho umenia: 7 slovenských výtvarníkov, o ktorých by ste mali vedieť

Katarína Korytárová

REDAKTOR | Urban Lifestyle
Zdieľaj
Tweetuj
Diela mladých slovenských výtvarníkov.

Nielen zahraniční umelci si zaslúžia pozornosť Noizzu. Aj na Slovensku máme totiž množstvo talentov, ktorých diela žnú úspechy doma i v cudzine. Zoznámte sa v prvom dieli nášho seriálu s mladou slovenskou výtvarníckou krvou, ktorá nesmie ujsť vašej pozornosti:

Oľga Paštéková

Oľga absolvovala Vysokú školu výtvarných úmení v Bratislave v ateliéri prof. Ivana Csudaia, študovala tiež na Akadémii výtvarných umení vo Viedni. Na tajomných dielach milovníčky zvierat nájdete hrozivých vlkov, havranov či medveďov pod rúškom noci, kde autorka vytvára vlastnú mytológiu plnú symbolov života a smrti. Oľga debutovala v roku 2006 cyklom Nočný chodec, úspech zaznamenala i výstavou Karkulka, Between The Worlds či Wanna Cuddle?. Zatiaľ jej posledný projekt má názov Animal vs. City, ktorý Oľga vystavovala v nemeckom Berlíne. Projekt sa nesie v znamení experimentu - autorka vytvorila "svietiace obrazy", ktoré sa menia pod UV svetlom. Divák sa dostáva do špeciálneho mystického sveta. Oľga v projekte hľadá motívy a témy, ktoré sa týkajú ekologických a environmentálnych problémov. "V posledných rokoch sa – my – ľudia – nesprávame príliš ohľaduplne k prírode okolo nás. Zabúdame, že sme jej súčasťou. Správame sa sebecky. Zvieratá a príroda sa prispôsobujú nám. Obzvlášť divoké zvieratá", komentuje Oľga.

Oľga so svojím dielom z projektu Animal vs. City. Foto: Facebook/Oľga Paštéková
Animal vs. City. Foto: (c) Richie studio
Animal vs. City. Foto: (c) Richie studio
Animal vs. City: Foto: (c) Richie studio
Výstava Animal vs City v Berlíne. Foto: olique.com
Wanna cuddle? Foto: (c) Richie studio
Full Moon IV. Foto: (c) Richie studio

Hogwash

Táto kreatívna dvojica v zložení Peter Matis a Martin Majzel spolu tvorí od roku 2015, kedy, po rokoch premrhaných v reklame, založili otvorený kolektív Hogwash (v stredovekej angličtine pomyje, neskôr sa tento výraz začal používať na označenie lacného alkoholu, dnes znamená lacné reči alebo táraniny). Vo svojej tvorbe sa venujú na mladých ľudí tak trochu nezvyčajným témam. Vychádzajú z oslavy vládnuceho systému, poukazujú na jeho úspechy v reálnom živote ľudí. Zobrazujú najmä ideologické priania a vízie lídrov. Ich diela vyzerajú ako retro plagáty, ktoré máte chuť vylepiť si doma nad posteľ, tieto vás však pred spaním prinútia premýšľať. Nájdete v nich odkazy na historické udalosti, popkultúru, podnikateľské legendy či neúspechy systému zobrazované ako zlyhanie jednotlivcov. Chalani nemajú žiadne skryté politické úmysly, sú motivovaní iba úprimnou túžbou po bohatstve.

Stále žijú medzi nami/Triedne vojny. Hogwash
Neodporuj/Socializmus skončil. Hogwash
Bitka o Francúzsko/Vitaj na svete. Hogwash
Peter Matis a Martin Majzel. Foto: Facebook.com/Hogwash.sk

Alex Zelina

Alex vyštudoval Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave v ateliéri akademického maliara Ivana Csudaia. Jeho tvorba je charakteristická zobrazovaním portrétov, postáv a detských tvárí, ktorých identita je nejasná. Vnímame predovšetkým ich auru cez hru tieňov, svetla a kontrastov. Z diel srší melancholická, tajomná atmosféra, strach, smútok, ale aj pulzujúca energia. Alex má za sebou veľa úspešných výstav na Slovensku i v Česku. V posledných rokoch sa venuje aj VJ-ingu a 3D mappingu spolu s Matejom Černušákom pod názvom Akasha Visulastation. Za svoju prácu si vyslúžili ocenenia na festivale Cannes Lions či súťaži Zlatý klinec, zúčastnili sa Festivalu svetla v Bratislave, v Berlíne a v Japonsku, vizualizácie vytvárali i na hudobných festivaloch Pohoda, Let it Roll či na Majstrovstvách sveta v hokeji v Ostrave.

Autor: Alex Zelina
Autor: Alex Zelina
Father on the visit. Autor: Alex Zelina
N 9. Autor: Alex Zelina
Short break. Autor: Alex Zelina
Alex Zelina. Foto: alexzelina.com

3D mapping od Akasha Visualstation na Primaciálnom paláci v Bratislave počas Festivalu svetla

Lucia Dovičáková

Košičanka Lucia je absolventkou ateliéru súčasnej maľby Rudolfa Sikoru na Fakulte umení v Košiciach. V roku 2006 sa stala finalistkou Ceny Oskára Čepana a v roku 2011 laureátkou ceny Tatra Banky Mladý Tvorca. Nosnou témou Luciinej tvorby sú ženy a ich každodenné, okrajové ale i zdanlivo banálne situácie. Zobrazuje ich konflikt medzi vonkajškom a vnútrajškom, ich multiplicitné roly v živote i očakávania, ktoré sú na ne kladené. Jej špecifickému výtvarnému vyjadrovaniu nechýba recesia či irónia, čím jej diela môžu v publiku vyvolať až provokáciu. Vďaka svojmu rozpoznateľnému a sviežemu "neakademickému" prejavu si vyslúžila pevné miesto na súčasnej slovenskej výtvarníckej scéne.

Autor: Lucia Dovičáková
Autor: Lucia Dovičáková
Autor: Lucia Dovičáková
Autor: Lucia Dovičáková
Autor: Lucia Dovičáková

Jarmila Mitríková a Dávid Demjanovič

Táto výtvarnícka dvojica spolu nielen tvorí, ale aj žije v Prahe, kde má vlastný ateliér. Obaja vyštudovali Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave. Majú na konte množstvo sólo výstav na Slovensku i Česku, ich diela boli vystavované i v Poľsku, Maďarsku, Rumunsku, Nemecku či v Španielsku. Pár prerazil na výtvarnej scéne predovšetkým prostredníctvom malieb vytváraných s použitím techniky pyrografie, ktorú v slovenskom prosredí vzkriesil. Jedno z týchto diel sa umiestnilo na prvom mieste súťaže VÚB Maľba roka v roku 2011. Pyrografiu využívajú ako odkaz na ľudovú amatérsku tvorbu, pričom motívy ich diel vychádzajú taktiež zo slovenskej histórie, folklóru, umenia, tradícií, mysticismu, povier i nacionalismu.

Mummy VIII. Autori: Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič
Autodrome. Autori: Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič
Mountain Ceremony. Autori: Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič
The Oracle of Tatras. Autori: Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič
Bagpipe Player. Autori: Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič
Pohľad do ateliéru dvojice. Foto: cargocollective.com/jarmilamitrikova

Zdroj: Noizz.sk

Zobraziť komentáre